ヌトミック「ワナビーエンド」＠横浜ＳＴスポット

2018年10月13日

劇団ヌトミック「ワナビーエンド」を観てきました。

どもっ＼(´▽｀*)。てっくぱぱです。
ヌトミック「ワナビーエンド」を観てきました。

劇団名：ヌトミック
タイトル：ワナビーエンド
場所：横浜ＳＴスポット
日時：2018年10月11日　16:00-17:15
価格：3500円

公式サイトはこちら

http://nuthmique.com/post/176514132083/wannbeend

観にいったきっかけは、ＳＴスポット。
久しぶりに観劇を始めるなら、
かつて自分が演劇に携わっていた時のなじみの場所が、
よいだろうと思ったから。
上演していたのが、ヌトミック「ワナビーエンド」。
この劇団の特徴は、「音楽的な戯曲と演出」と演出家の説明あり。

二人の若い男女が、深夜のファミレスで繰り広げる会話。
おそらく、この会話は、別れの会話。
それぞれの視点から観ているものと、その違いを、
内面を表現する形で描いている。

【ワナビーエンド開幕！】
本日から開幕のヌトミック『ワナビーエンド』。たくさんのご来場ありがとうございました！
明日は16時と20時の2回。16時の回は額田×中澤のアフタートークがございます！ぜひお越しください。
"ヌトミック『ワナビーエンド』感想まとめ"https://t.co/OtuSeuTgln
— ヌトミック (@nuthmique) 2018年10月10日

ラップのような、吃音のような、
内面の吐露とも、脳内の自分との会話とも取れる、沢山の言葉たちが、
役者の動きとともに、ものすごいスピードであふれ出す。
人は頭の中で、脳内会話を１日万語話している、といわれるが、
正にその会話を、１時間半の中で、出し切った芝居。
芝居を観ながら、町田康の小説を思い出してしまう。
頭の中を切り出したかのような句読点のない文章。
それを、演劇として、舞台に乗せたかのようだった。

深澤しほの、機関銃のような台詞（独白）は迫力がすごい。
その言葉の中で、
二人が恋に落ちる過程の回想や、相手に対する失望と希望が、
ちょっとした表情でうまく表現されていて、切ない。

中澤陽の、ねちっとした身体表現。
あえて、ねちっとしているのか、中澤氏の持ち味なのかは、
初見役者さんのため、分からず。
正直、この脚本に対して、男の役は、
別の配役の路線も考えられたのではないかと思った。
しかし、演劇としての、二人のコンビネーションは素晴らしく、
若くて希薄な、しかし濃密なコミュニケーションをうまく表現していた。

会話だけで進む劇、なのであるから、
身体表現は更なる追求を期待できると思う。
（ダンス、という程でもないとは思うのだが）
日常を表現するにしても、
舞台に立つ役者には、日常よりも、さらに美しさを加えて欲しい。